¿Cómo era la música en la Edad Media?

Los Trovadores iban de pueblo en pueblo

La música en la Edad Media, que abarca aproximadamente desde el año 500 hasta el 1400 d.C., era notablemente diferente de la música contemporánea en varios aspectos:

1. Música Sacra y Profana: La música medieval se puede dividir en dos grandes categorías: sacra y profana. La música sacra, también conocida como música litúrgica, estaba principalmente asociada con la iglesia y las prácticas religiosas. La música profana, por otro lado, era música secular que se disfrutaba en entornos no religiosos.

2. Canto Gregoriano: Una de las formas más importantes de música sacra era el canto gregoriano. Este estilo de canto era monofónico, lo que significa que consistía en una sola línea melódica sin acompañamiento armónico. Era utilizado en los servicios religiosos de la Iglesia Católica.

3. Polifonía: Durante el período medieval tardío, la polifonía comenzó a desarrollarse. Esto implicaba la combinación de varias líneas melódicas independientes, que se superponían y se entrelazaban de manera compleja.

4. Instrumentos Musicales: Los instrumentos utilizados en la música medieval incluían laúdes, flautas, vihuelas, y la zanfoña. Sin embargo, en la música sacra, el canto a menudo se realizaba a capella, es decir, sin acompañamiento instrumental.

5. Música Trovadoresca y Juglaresca: En la música profana, los trovadores y juglares eran figuras importantes. Los trovadores eran poetas-compositores de la nobleza, mientras que los juglares eran músicos itinerantes de clases más bajas que interpretaban canciones, cuentos y poemas, a menudo de contenido cómico o satírico.

6. Notación Musical: La notación musical en la Edad Media era bastante primitiva en comparación con la actual. Las notas se escribían en neumas, que eran signos que indicaban el contorno melódico pero no especificaban el ritmo exacto.

7. Hexacordo de Guido d'Arezzo: La teoría musical de la Edad Media fue influenciada significativamente por Guido d'Arezzo, un monje y teórico musical del siglo XI. Él desarrolló el sistema de hexacordo, que es un conjunto de seis notas. Este sistema utilizaba las sílabas ut, re, mi, fa, sol, la para enseñar el canto. El "ut" original fue cambiado más tarde a "do" por Giovanni Battista Doni en el siglo XVI.

8. Sistema Modal: La música medieval estaba basada en modos, que eran escalas que funcionaban de manera diferente a las escalas mayor y menor de la música occidental posterior. Estos modos tenían diferentes combinaciones de tonos y semitonos.

9. Desarrollo de la Notación: La notación musical estaba en desarrollo durante la Edad Media. Los neumas y los hexacordos eran fundamentales para la enseñanza y la notación de la música, pero no representaban completamente el sistema de siete notas que se utiliza hoy.

10. Evolución hacia la Escala Cromática: La transición hacia la escala cromática completa, que incluye las siete notas y sus alteraciones (sostenidos y bemoles), se desarrolló más plenamente durante el Renacimiento y el periodo barroco.

11. Influencia y Transmisión: Mucha de la música medieval fue transmitida oralmente, aunque algunos manuscritos han sobrevivido. La música de esta época influyó significativamente en el desarrollo de la música occidental, sentando las bases para la armonía y las formas musicales que se desarrollarían en el Renacimiento y más allá.

En resumen, la música medieval era una mezcla de canto religioso monofónico y música secular más variada, con un enfoque en la melodía y el desarrollo temprano de la polifonía, utilizando una variedad de instrumentos y técnicas de composición que sentaron las bases para la evolución posterior de la música occidental.